Билеты в театры, музеи, цирк и концертные залы Москвы

Концерт «Д. Шостакович. Праздничная увертюра. И. Стравинский. Весна священная» в Московская консерватория

Категория: Классика
Возраст: 12+
Время: 5 мая 2026 19:00
Рейтинг: 4.63
Цена: от 600.00 руб.

Д.Шостакович «Праздничная увертюра». И.Стравинский «Весна священная»

Праздничный концерт к 95-летию Г.Рождественского

5 мая приглашаем вас в Большой зал Московской консерватории по случаю 95-летия выдающегося советского и российского дирижера, композитора и пианиста Геннадия Николаевича Рождественского.

В программе прозвучат произведения великих советских композиторов: Шостаковича, Шнитке, Стравинского и Рахмадиева, которые дирижировал Геннадий Рождественский во время своих концертов.

Праздничную программу исполнят виртуозные музыканты Государственного Кремлевского оркестра под руководством маэстро Константина Чудовского.

Откроет концерт произведение советского композитора Дмитрия Дмитриевича Шостаковича, которое он посвятил празднованию годовщины Октябрьской революции. «Праздничная увертюра» была описана автором как короткое произведение праздничное по духу, а Софья Михайловна Хентова — писательница-музыковед и пианистка — характеризовала увертюру, как произведение, в котором «со своей обычной чувствительностью автор уловил своевременность и необходимость увертюры массового, демократического жанра». И действительно, музыкальная тема, которую исполняют разные инструменты со своими вариациями, становится похожа на искусно вырисованный диалог, похожий на восклицания людей, ликующих и окрылённых.

Следом прозвучит произведение Альфреда Гарриевича Шнитке, написанное по заказу Юрия Любимова для спектакля Театра на Таганке, поставленного по мотивам произведений Гоголя, в центре которого оказалась поэма «Мёртвые души». Являясь универсальной аллегорией, исследующей глубокие философские вопросы, проблемы нравственности, человеческой души и социального устройства, история главного героя, Павла Чичикова, не утратила своей актуальности и, безусловно, не смогла не вдохновить композитора. Музыка к спектаклю была создана гротесково, что позволяло Шнитке мастерски вырисовывать карикатуры на характеры героев, и оказалась настолько цепкой, что популярность этой постановки вдохновила композитора на написание отдельной сюиты, а позже и музыки к многосерийному художественному фильму «Мертвые души».

Второе отделение откроет произведение казахского автора Еркегали Рахмадиева «Праздничный кюй», которое было выбрано Геннадием Николаевичем Рождественским из длинного списка обязательных к исполнению на заграничных концертах. С ним связана целая история, которую Рождественский рассказывал на вроде шутки, а заключалась она в том, что незадолго до вылета на концерт в Болгарию, где должна была быть исполнена «Торжественная месса» Бетховена, советскому композитору и дирижёру поступил звонок из «Госконцерта». Рождественского информировали о том, что ему необходимо выбрать произведение из списка, дабы исполнить вместе с мессой перед болгарскими слушателями. Геннадий Николаевич выбрал «Праздничный кюй», представлявший что-то вроде казахского свадебного танца, и отметил, что готов исполнить его хоть в начале, хоть после мессы, хоть даже в середине, прервав детище Бетховена. Естественно, такой юмор от советского автора не был оценён по заслугам, но исполнение музыки Еркегали Рахмадиева всё же состоялось. Стоит отметить, что произведение имеет огромную популярность на Родине своего автора и по сей день является одним из самых часто исполняемых.

В заключение концерта прозвучит музыка из балета Игоря Фёдоровича Стравинского «Весна священная», оказавшаяся настолько инновационной для своего времени, что после премьеры в Театре Елисейских Полей в Париже разгорелся настоящий скандал. Сам Стравинский так писал о произведении: «Однажды, когда я дописывал в Петербурге последние страницы «Жар-птицы», в воображении моем совершенно неожиданно, ибо думал я тогда совсем о другом, возникла картина священного языческого ритуала: мудрые старцы сидят в кругу и наблюдают предсмертный танец девушки, которую они приносят в жертву богу весны, чтобы снискать его благосклонность. Это стало темой «Весны священной». К сожалению, из-за сложности и экспериментальности музыкального материала «Весна священная» снискала популярность и должное внимание спустя почти пять десятилетий, но, как написал один из критиков «Весны» после её премьеры: «Композитор написал партитуру, до которой мы дорастем только в 1940 году» и это стало предзнаменованием — спустя долгие годы, и, надо сказать,значительно позже 1940, произведение действительно приобрело громкую популярность, в честь него названа улица в Швейцарском городе Монтрё, где Стравинский работал над созданием «Весны священной» и, кроме того, это произведение стало одним из 27 музыкальных шедевров, записанных на золотой пластинке «Вояджера», отправленной за пределы Солнечной системы.

Программа*

I отделение:

Д. Шостакович

  • «Праздничная увертюра»

А. Шнитке

Сюита из музыки к к/ф «Мертвые души»

  • II отделение:

Е. Рахмадиев

  • «Праздничный кюй»

И. Стравинский

  • «Весна священная»

*в программе возможны изменения

Исполнители:

Государственный Кремлёвский оркестр Управления делами Президента РФ

Дирижёр — Константин Чудовский

Государственный Кремлевский оркестр Управления делами Президента Российской Федерации входит в число ведущих музыкальных коллективов России и является одним из крупнейших в стране. В его составе — большой симфонический оркестр и духовой оркестр. Из струнной группы симфонического оркестра сформирован Ансамбль солистов Государственного Кремлевского оркестра.

Художественный руководитель и главный дирижер ГКО — Константин Чудовский.

В составе коллектива Государственного Кремлевского оркестра — высокопрофессиональные музыканты, имеющие опыт работы в ведущих симфонических оркестрах России, и молодые артисты, выпускники лучших музыкальных вузов страны, лауреаты международных конкурсов, с успехом выступающие как солисты в концертных программах.

Оркестр проводит концерты на ведущих площадках столицы: в Большом зале консерватории, Московском международном Доме музыки, концертном зале Зарядье, кафедральном соборе св. Петра и Павла, Храме Христа Спасителя и др., гастролирует в регионах России.

В программах коллектива — шедевры русской и западноевропейской академической музыки, произведения современных композиторов, премьеры новых сочинений. Репертуар включает более 500 произведений и постоянно расширяется.

С оркестром выступают выдающиеся музыканты и оперные певцы, в музыкально-литературных программах коллектива участвуют выдающиеся артисты театра и кино.

Деятельность оркестра неизменно привлекает внимание самой широкой аудитории и средств массовой информации, трансляции концертов на телевидении и в сети Интернет имеют высокий рейтинг.

Оркестром осуществлены студийные записи произведений П.И. Чайковского – Четвертой симфонии и музыки балета «Щелкунчик».

Знаки признания

Международная профессиональная музыкальная премия «BraVo» в номинации «Оркестр года» (2024)

Орден Святых Равноапостольных Кирилла и Мефодия (2024)

Константин Чудовский относится к наиболее ярким представителям современного поколения российских музыкантов. Окончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» в классе профессора Г. Н. Рождественского. Уже во время обучения в консерватории Константин Чудовский стал дирижером Московского музыкального театра «Геликон-опера» под руководством Дмитрия Бертмана, где работал до 2014 г.

В 2013-2019 гг. — главный дирижер Муниципального театра Сантьяго (Чили).

Выступает в разных жанрах академической музыки, работал в российских и зарубежных оперных театрах, с ведущими симфоническими и хоровыми коллективами — ГАСО им. Е.Ф. Светланова, БСО им. П.И. Чайковского, Государственная академическая капелла России им. А. А. Юрлова и др.

С 2019 года — главный дирижер Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета.

С 2020 года — художественный руководитель и главный дирижер Государственного Кремлевского оркестра.

С 2022 года — приглашенный дирижер Государственного академического Большого театра России.

Лауреат молодежной премии «Триумф» (2011) и Национальной оперной премии «Онегин» (2021).

Продолжительность: 2 отделения по 40 минут

    Поиск